Laureata con lode in Filosofia all’Università degli Studi di Bologna, dopo il diploma di Canto Lirico al Conservatorio “G. Rossini” di Pesaro, mi sono avvicinata alla prassi esecutiva barocca con Roberta Invernizzi, per poi frequentare master con Gloria Banditelli, Jill Feldman, Monica Bacelli e Rinaldo Alessandrini. Parallelamente mi sono perfezionata nella vocalità belcantistica con Sherman Lowe e Fernando Cordeiro Opa, conseguendo il Diploma di II Livello in Canto Rinascimentale e Barocco con il massimo dei voti e la lode presso il Conservatorio “A. Pedrollo” di Vicenza, vincitrice nello stesso anno del Premio come Miglior Allievo nell’ambito del VI Concorso di Musica Antica “Premio Fatima Terzo”.
Selezionata come finalista in numerosi Concorsi Internazionali, tra cui il “Concorso Internazionale di Musica Sacra” di Roma 2009, il Concorso Internazionale di Canto Barocco “Francesco Provenzale” 2009 e il Concorso Internazionale di Canto Lirico “Città di Bologna” 2011, ho vinto il Primo Premio al I Concorso Internazionale di Canto Barocco di Pienza “La musica dei Papi” nel 2011.
In scena ho debuttato in diversi ruoli del teatro barocco e contemporaneo, tra cui il Drago in Perseo e Andromeda di Sciarrino, Proserpina e Speranza ne L’Orfeo di Monteverdi, Dido in Dido and Aeneas di Purcell, Nice in Serenata a tre di Vivaldi.
Ho cantato come voce solista o in ensemble vocale sotto la direzione di numerosi direttori, tra cui Marco Angius, Claudio Astronio, Alfredo Bernardini, Alberto Busettini, Alessandro Calcagnile, Mattia Dattolo, Paolo Faldi, Michele Gasbarro, Marco Mencoboni, Riccardo Muti, Pier Paolo Scattolin, Christopher Stembridge.
Mi sono esibita nelle principiali città italiane e all’estero (in Francia, Olanda, Svizzera, Austria, Stati Uniti, Israele, India, Australia) cantando in prestigiosi Festival (tra cui Festival Cantar di Pietre, Festival delle Nazioni, Ravenna Festival, Roma Festival Barocco, Festival Oude Muziek Utrecht, Festival Antiqua Bolzano, Sagra Musicale Malatestiana, Festival di Musica Antica Magnano, Festival de Musique Baroque du Jura), in teatri e sale da concerto (tra cui Teatro Rossini a Pesaro, Teatro Comunale e Teatro Olimpico a Vicenza, Teatro della Fortuna a Fano, Teatro Comunale a Modena, Auditorium Pollini a Padova, Auditorium San Fedele e Sala Verdi a Milano, Palazzo Chigi Saracini a Siena, Teatro Galli, Teatro degli Atti e Castel Sismondo a Rimini, Teatro Alighieri a Ravenna, Auditorium Parco della Musica a Roma, The Royal Opera House a Mumbai, Grote Zaal Tivoli Vredenburg a Utrecht, Istituto Italiano di Cultura a San Francisco, Zurigo, New Delhi e Sydney, Dhrupad Sansthan a Bhopal).
Ho collaborato con diversi gruppi vocali e strumentali specializzati nel repertorio antico e in quello contemporaneo, tra cui il Coro da Camera di Bologna, l’Ensemble Vox Altera, la Cappella Artemisia, l’Ensemble Festina Lente, l’Ensemble Cantar Lontano, l’Ensemble Laus Concentus, l’Ensemble Locatelli e il New Made Ensemble.
Ho preso parte in diretta alla trasmissione di Rai Radio 3 “Piazza Verdi” presentando il progetto discografico di mia ideazione Sul filo degli affetti: IL SOGNO DI ARIANNA, in duo con la clavicembalista Chiara Cattani.
Alle origini del mio percorso artistico la passione per la musica sefardita e il progetto Ananke, con il quale ho partecipato ad importanti rassegne musicali in Italia, Austria, Francia, Israele. Attualmente continuo a dedicarmi ai canti di tradizione orale degli ebrei spagnoli con il progetto Aman Sepharad, con il quale ho all’attivo numerosi concerti in Italia, Europa e Stati Uniti.
Da sempre interessata alla musica contemporanea, ho collaborato con i pianisti Stefania Redaelli e Mario Totaro su programmi di musica da camera, ho eseguito le Folk Songs di Berio e il Pierrot Lunaire di Schoenberg, e ho preso parte a prime esecuzioni di composizioni vocali contemporanee.
Di recente ho esteso il mio interesse musicale al medioevo e alle tastiere antiche, in particolare al clavisimbalum, strumento di cui possiedo una copia filologica realizzata da Graziano Bandini a partire dal trattato di Arnaut de Zwolle (1440) e che impiego in progetti di confine tra l’antico e il contemporaneo.
SUL FILO DEGLI AFFETTI è una collana discografica che ha per me il senso di un sentiero nei territori del mito, della letteratura e del femminile, accostando la musica antica alla musica contemporanea. Non potevo che partire da Arianna, e dal suo filo. Per poi giungere alla “rondine posseduta”, Cassandra, colei la cui voce non viene ascoltata per la maledizione di un dio non corrisposto, che l’ha privata del dono della persuasione.
Ho debuttato al Festival VIE 2022 come performer solista nello spettacolo di Daniele Spanò FORMA SONATA- una Produzione Emilia Romagna Teatri e Sagra Musicale Malatestiana, con repliche al LAC di Lugano.
Mi dedico inoltre alla scrittura, con riflessioni poetiche che prendono vita sonora nei miei più recenti progetti musicali dedicati alla Natura e al Cielo: STORMI DI VOCI/MIGRAZIONI DELL’ANIMA, progetto vincitore CALL FOR ELECTROCLASSIC 2022, e ANTROPOCENTRICO/IL MALE ANTICO.
Sono molto attiva in ambito didattico, desiderosa di trasmettere anche agli altri il mio amore per l’espressione vocale, la tecnica del canto classico e un approccio alla voce che parta dal respiro e dalla consapevolezza corporea.
A partire dal 2018 sono stata docente di canto rinascimentale e barocco in due delle edizioni del “Corso Estivo di Perfezionamento Marco Allegri” a Faenza, per poi dedicarmi a partire dal 2021 al mio personale progetto didattico dal titolo IL FILO SOTTILE, in collaborazione Simona Sacchini, docente del Metodo Feldenkrais.
Sono ideatrice e direttrice artistica di ALTISSIME VOCI Festival Musicale tra Terra e Cielo, nato nel 2023 e dedicato alle voci dei rondoni: un invito alla relazione a partire dall’ascolto, in un sentiero di riscoperta dei luoghi della città come habitat per altre specie viventi oltre a quella umana.
Ho inciso per le etichette Ipecac, Movimento Classical, Tactus, Brilliant Classics, Glossa, Da Vinci Classics.
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English version
I achieved a Master’s Degree cum laude in Philosophy from the University of Bologna.
After earning a diploma in Opera Studies from the G. Rossini conservatory of Pesaro, I focused on Baroque singing with Roberta Invernizzi.
I continued my studies through Master’s courses with Gloria Banditelli, Jill Feldman, Monica Bacelli and Rinaldo Alessandrini. In parallel, I perfected my opera singing skills with Sherman Lowe and Fernando Cordeiro Opa, completing a 2nd-Level Renaissance and Baroque Singing diploma at the A. Pedrollo Conservatory of Vicenza. In the same year, I won the Best Student award at the 6th “Fatima Terzo” contest for early music.
I was a finalist in numerous international contests, including the Concorso Internazionale di Musica Sacra sacred music contest (Rome, 2009), the 2009 “Francesco Provenzale” international baroque music contest and the 2011 “Città di Bologna” international opera singing contest. I won First Prize at the 2011 (1st edition) “La musica dei Papi” international Baroque singing contest in Pienza (Siena).
My roles in Baroque and contemporary plays have included The Dragon in Perseus and Andromeda by Sciarrino, Proserpina/Hope in L’Orfeo by Monteverdi, Dido in Dido and Aeneas by Purcell, Nice in Serenata a tre by Vivaldi.
I have cooperated, as a soloist or in ensembles, with conductors the likes of Marco Angius, Claudio Astronio, Alfredo Bernardini, Alberto Busettini, Alessandro Calcagnile, Mattia Dattolo, Paolo Faldi, Michele Gasbarro, Marco Mencoboni, Riccardo Muti, Pier Paolo Scattolin and Christopher Stembridge.
I have performed in the main Italian cities and abroad (France, The Netherlands, Switzerland, Austria, the United States, Israel, India, Australia), as well as in prestigious festivals (Festival Cantar di Pietre, Festival delle Nazioni, Ravenna Festival, Roma Festival Barocco, Festival Oude Muziek Utrecht, Festival Antiqua Bolzano, Sagra Musicale Malatestiana, Festival di Musica Antica Magnano, Festival de Musique Baroque du Jura), theatres and concert halls (Teatro Rossini in Pesaro, Teatro Comunale and Teatro Olimpico in Vicenza, Teatro della Fortuna in Fano, Teatro Comunale in Modena, Auditorium Pollini in Padua, Auditorium San Fedele and Sala Verdi in Milan, Palazzo Chigi Saracini in Siena, Teatro Galli, Teatro degli Atti and Sismondo Castle in Rimini, Teatro Alighieri in Ravenna, Auditorium Parco della Musica in Rome, The Royal Opera House in Mumbai, Grote Zaal Tivoli Vredenburg in Utrecht, Dhrupad Sansthan in Bhopal, and the Istituto Italiano di Cultura in San Francisco, Zurich, New Delhi, and Sydney.
I have worked with various vocal and instrumental ensembles focused on early and contemporary music, including Coro da Camera di Bologna, Ensemble Vox Altera, Cappella Artemisia, Ensemble Festina Lente, Ensemble Cantar Lontano, Ensemble Laus Concentus, Ensemble Locatelli and New Made Ensemble.
I participated in the national Rai Radio 3 show “Piazza Verdi”, during which I presented my record Sul filo degli affetti: IL SOGNO DI ARIANNA, accompanied by harpsichordist Chiara Cattani.
A cornerstone in my path in art is doubtlessly a passion for Sephardic music and the Ananke project. I contributed to the latter through important music shows in Italy, Austria, France and Israel. I still pursue my research into the Judeo-Spanish tradition through the Aman Sepharad project, which involves concerts in Italy, Europe and the United States.
I have always followed the path of contemporary music too, performing in premieres of contemporary pieces. I cooperated with pianists Stefania Redaelli and Mario Totaro (chamber music) and performed Berio’s Folk Songs and Schoenberg’s Pierrot Lunaire.
I recently expanded my interest to Medieval music and ancient keyboard instruments. In particular, I own an identical copy of a clavisimbalum, crafted by Graziano Bandini and based on the manuscript by Arnaut de Zwolle (1440). I use it in projects spanning from the ancient to the contemporary world.
SUL FILO DEGLI AFFETTI (on the thread of affection) is a record collection that, to me, is a path across mythological lands, spanning literature and the world of women through early and contemporary music. My starting point couldn’t be but Ariadne (Arianna) and her thread, to then shift to Cassandra, the “possessed swallow” whose voice is unheard following a curse cast by a god whom she refuses to hallow and, in turn, deprives her of the gift of persuasion.
I debuted at the 2022 VIE Festival as a soloist in Daniele Spanò’s FORMA SONATA, produced by Emilia Romagna Teatri and Sagra Musicale Malatestiana, and the encore at the LAC in Lugano (Switzerland).
I am also a writer, and my poems have come to life in my most recent music projects dedicated to Nature and the Sky: STORMI DI VOCI/MIGRAZIONI DELL’ANIMA (flocks of voices/migrations of the soul), winner of the 2022 Call for Electroclassic award, and ANTROPOCENTRICO/IL MALE ANTICO (anthropocentric/the ancient evil).
I am quite active in the education field and eager to convey my love for vocal expression, classical singing technique and an approach to using the voice based on breathing and bodily awareness.
Starting in 2018, I taught Renaissance and Baroque singing in two editions of the Marco Allegri summer program in Faenza, then focused on a personal project called IL FILO SOTTILE, together with Simona Sacchini, a Feldenkrais Method® practitioner.
I am the creator and art director of ALTISSIME VOCI Festival Musicale tra Terra e Cielo (“voices so high” – a music festival between the earth and sky), born in 2023 and dedicated to the swift. It is an invitation to reflect upon relationships by listening and rediscovering the areas of a city as habitats for living things other than humans.
I have recorded for labels including Ipecac, Movimento Classical, Tactus, Brilliant Classics, Glossa and Da Vinci Classics.
